Nghệ sĩ trẻ Tiến Đạt trong vai Dương Lễ đã tạo bất ngờ. Thường đóng vai hài hước, Tiến Đạt mang đến luồng gió mới với vai "quan văn". Giọng trầm ấm, phong thái đĩnh đạc, thoại chắc chắn, khoan thai và lối diễn tự tin giúp Tiến Đạt gây ấn tượng mạnh dù xuất hiện ít.

Nghệ sĩ trẻ Diệu Linh trong vai Châu Long đã tạo thiện cảm cho khán giả. Dù lần đầu đảm nhận vai chính, lại là "vai mẫu" trong chèo, Diệu Linh vẫn thể hiện rất ngọt nhờ sự chỉ dạy tận tình của NSƯT Ngọc Ánh và NSND Minh Thu.

Ở bản dựng lần này, NSND Quốc Chiêm cho mở màn vở diễn bằng đoạn ngâm thơ tóm tắt vở diễn, tạo sự mới mẻ. 

- Chị chuẩn bị thực hiện liveshow ‘Mùa thu giấu em 2’ ở Hà Nội, bận rộn như vậy chị sắp xếp thế nào cho đêm nhạc quan trọng ghi dấu ấn của mình? 

Được bận rộn là điều may mắn, nhưng tôi không cho phép mọi thứ chồng chéo lên nhau, luôn tạo khoảng trống để thở, nghiên cứu bài vở, nạp năng lượng. Mùa thu giấu em 2là chương trình quan trọng của tôi, là nơi tôi được trở lại với âm nhạc Hà Nội, với những tâm hồn rất Hà Nội. Tôi luôn hãnh diện giới thiệu với các bạn bè khi ai đó muốn về thăm Thủ đô thì nhất định phải về vào mùa thu. Với tiết trời thu dịu dàng, với âm nhạc Phú Quang và những dòng âm nhạc Ngọc Anh đã đi qua, chắc chắn Mùa thu giấu em 2sẽ đưa người nghe về với từng kỷ niệm đẹp, dù buồn cũng luôn đẹp. 

- Người hâm mộ vẫn chờ đợi Ngọc Anh hát Phú Quang. Trong show này, chị dành thời lượng ra sao cho các sáng tác của cố nhạc sĩ nổi tiếng? 

Chúng tôi cân nhắc để âm nhạc Phú Quang xuất hiện với thời lượng vừa đủ không thừa không thiếu, đủ cho người nghe thêm yêu mùa thu và Hà Nội, khán giả sẽ thấy trong nỗi buồn của âm nhạc Phú Quang chứa chất nhiều yêu thương và lòng vị tha. Tuy nhạc sĩ đã đi xa nhưng tôi tin những gì trong âm nhạc Phú Quang sẽ còn mãi.

- Tấn Minh như nước, Tùng Dương như lửa, chị và ê-kíp đã chuẩn bị những gì để trung hoà hai nhân tố đối lập này? 

Tôi hoàn toàn tin tưởng vào tài năng đạo diễn âm nhạc của nhạc sĩ Dương Cầm, bạn ấy đã rất trưởng thành, không còn nghi ngờ gì nữa về khả năng nhào nặn, gọt giũa cũng như pha chế âm nhạc. Bên cạnh đó lại là sự tâm huyết của người sản xuất kiêm đạo diễn chương trình Đoàn Thúy Phương, một cô gái cũng rất giống Ngọc Anh, có cả nước và lửa trong cá tính nên với hai chàng trai Tấn Minh và Tùng Dương, chúng tôi đang cực kỳ phấn khích được thể hiện khả năng phối hợp cùng nhau. 

- Điều thú vị là đêm nhạc cho chị cơ hội gặp lại cậu bé hàng xóm năm xưa - nhạc trưởng Đồng Quang Vinh và quái kiệt violin Anh Tú. Sự hội ngộ này sẽ đem đến những bất ngờ thú vị nào cho ‘Mùa thu giấu em 2’? 

Đây cũng là hai mảnh ghép kỳ diệu được ê kíp tạo nên với sự hấp dẫn của tính âm và dương, tây và ta trong âm nhạc. Tài năng của Đồng Quang Vinh, Anh Tú là những món quà âm nhạc mà chúng tôi rất muốn được nâng niu và gìn giữ. 

'Quạnh hiu' - Ngọc Anh 3A

Phương Thanh

Tiếng Việt không phải là ngôn ngữ thuận lợi cho hát opera vì Tiếng Việt có các dấu thanh, sắc, ngã, hỏi và nặng, đòi hỏi phải tập luyện thật cẩn thận và nghiêm túc từ những bước đầu tiên để đạt được hiệu quả tốt về âm thanh cũng như đảm bảo tròn vành rõ chữ nhưng vẫn phải theo quy chuẩn của opera.

Tôi may mắn khi nhạc sĩ Trần Mạnh Hùng luôn bên cạnh trong suốt quá trình tập luyện, góp ý và hướng dẫn để có kết quả tốt nhất. Tôi phải tìm hiểu về nhân vật, nội dung tính cách sao cho thể hiện đúng nội tâm nhân vật, cũng như vai trò người nghệ sĩ mang sứ mệnh kết nối văn hoá và thắt chặt tình hữu nghị giữa 2 nước.

- Vừa phải diễn xuất, vừa phải nhớ lời thoại dài mà phải thể hiện cho ra cảm xúc của nhân vật, chị đã vượt qua khó khăn như thế nào?

Vừa biểu diễn vừa hát anh chị em Nhà hát Nhạc Vũ Kịch đều đã quen. Nhưng việc nhớ lời, nhớ bản nhạc để đúng nhịp phách không dễ dàng. Chúng tôi cùng nhau tập luyện suốt mấy tháng để làm quen tác phẩm, thuộc bài và sau đó là diễn xuất. Mọi việc rất ổn nếu đi từng bước cẩn thận. Trong các giờ tập luôn có nhạc trưởng Honna Tetsuji nghe và điều chỉnh cho mọi người chắc chắn về nhịp phách trước khi ghép với dàn nhạc.

- Phân đoạn nào khó nhất với chị? Có khi nào chị nhen nhóm ý nghĩ đầu hàng không?

Đối với tôi mọi chuyện không quá khó khăn nếu nghiêm túc tìm hiểu và đơn giản hoá mọi vấn đề. Ví dụ tôi không còn ít tuổi nhưng lại vào vai một Công nữ ở độ tuổi trăng tròn. Tôi phải tìm hiểu và tập luyện để làm sao có thể diễn ra nét ngây thơ, trong sáng của tuổi mới lớn.

Giai đoạn Công nữ lấy chồng và có con, lúc này tính cách sẽ thay đổi, nỗi nhớ quê nhà ra sao, tôi cũng phải tìm hiểu để diễn xuất cho đúng nội tâm nhân vật. Rồi lúc chồng mất, Công nữ còn lại một mình ở xứ người với con gái, nỗi cô đơn nhớ nhà, nhớ người chồng đã cùng nhau vượt qua bao khó khăn... Diễn tả tất cả những điều đó không phải dễ dàng và tôi dành rất nhiều tâm sức cho việc tìm hiểu về nhân vật mà mình đảm nhận. 

- Tham gia một vở opera mà ngoại trừ Đào Mác và Khánh Ngọc, chị phải diễn cùng các nghệ sĩ Nhật Bản, thách thức lớn nhất với chị là gì bên cạnh khác biệt văn hoá, ngôn ngữ?

Tôi đã tìm hiểu về tính cách của con người Nhật Bản qua đạo diễn Daiske Ohyama. Ông nói người Nhật thường thể hiện tình cảm kiểu nội tâm chứ không phô bày rõ ràng ra ngoài. Chính vì vậy, tôi muốn xây dựng hình tượng nhân vật Công nữ Anio hướng nội.

Tôi may mắn khi được kết hợp với người bạn diễn Nhật Bản rất ăn ý, đó là anh Kobori Yusuke. Bằng giác quan của nghệ sĩ lâu năm, ngay lần đầu gặp và hát với nhau chúng tôi đã hoà quyện. Điều này phải cảm ơn đạo diễn và ban tổ chức dự án có những lựa chọn phù hợp.

- Một vở opera bình thường đã khó huống hồ đây là vở opera lịch sử mang ý nghĩa ngoại giao, chị có áp lực vì trách nhiệm quá nặng nề khi Đào Tố Loan không chỉ nhận vai chính mà gánh trọng trách là cầu nối văn hoá trên sân khấu giữa hai quốc gia?

Ý tưởng và thông điệp của vở opera đã quá rõ ràng. Chúng tôi vinh dự được trao sứ mệnh cao cả đó. Bản thân cũng xác định đúng trách nhiệm và nghĩa vụ của người nghệ sĩ nên tôi rất hạnh phúc, vinh dự, tự hào khi góp công sức vào việc truyền bá, gìn giữ và lan tỏa ý nghĩa lớn lao nhân dịp kỷ niệm 50 năm tình hữu nghị Việt Nam và Nhật Bản, thắt chặt và phát triển mối quan hệ tốt đẹp giữa hai nước trong tương lai.

- Chị cảm thấy sao khi vai diễn đã ra mắt khán giả Hà Nội cùng tiếng hò reo tán thưởng và tràng pháo tay kéo dài? Có khi nào một vở opera mà được khán giả đón nhận đến vậy?

Tôi đã khóc rất nhiều, ngay cả khi đang hát. Có lẽ tôi đã quá nhập tâm vào nhân vật mà quên đi chính mình… Suốt mấy năm trời theo dự án,thấy được sự tận tâm, lao động của toàn thể ê-kíp và tiếng reo hò, vỗ tay của khán giả làm tất cả chúng tôi hạnh phúc đến vỡ oà.

- Tôi tò mò muốn biết khi vở diễn ra mắt khán giả Nhật tháng tới chị có phải hát bằng tiếng Nhật hay vẫn hát tiếng Việt như ở Hà Nội?

Sắp tới công diễn ở Nhật Bản tôi vẫn được hát Tiếng Việt. Tôi thật sự rất háo hức, sẽ cố gắng luyện tập chăm chỉ và cẩn thận hơn nữa để cống hiến cho buổi diễn tại Nhật Bản vào tháng 10.

Ảnh: Phạm Chiến Thắng